Константин Сомов. Страницы жизни – правда и домыслы
Новый проект Чем может быть интересен этот мастер? Оказывается, современники называли его «влюбленным в XVIII век». На своих картинах Сомов изображал дам и кавалеров как бы из прошлого Италии и Франции. У художника был такой собственный ретроспективный жанр – он любил писать портреты геров в нарядах и интерьерах XVIII века. Автор текста: Е. Гришина Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Помпеи – город, восстающий из пепла
Роковая дата - 24 августа 79 года. Гора Везувий, у подножия которой располагались Помпеи, взорвалась и стала выбрасывать в небо столбы пепла. Трагедия происходила несколько дней. Города, находившиеся рядом - Геркуланум, Стабия, также были подвержены землетрясению и в итоге, вместе с Помпеями были засыпаны пеплом. Почти половина их жителей погибла, лишь состоятельным господам удалось спастись. Автор текста: И. Юрасовская Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Петров-Водкин – художник, отстаивающий право человека быть божественным
Представляем творчество выдающего русского художника – Кузьмы Петрова-Водкина. Его работы, созданные в стиле символизм, до сих пор хорошо известны и оценены по достоинству не только в России. В сюжетах мастера органично переплелись черты живописи итальянского Ренессанса, русской иконописи, а также авангарда. И все это - невероятно талантливо, ярко, запоминающе и экспрессивно. Автор текста: А. Майкапар Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Иван Иванович Шишкин
Демо
Демо
Иван Иванович Шишкин — один из крупнейших русских пейзажистов. Проникнутый бесконечной любовью к Родине, мастер на протяжении всей своей жизни воспевал ее необыкновенные по красоте образы, передавая особый, величественный дух русской природы. Полотна художника по праву считаются шедеврами сокровищницы мирового искусства, а его талант явил собой новую эпоху отечественного пейзажа XIX столетия. Автор текста: Л. Мельникова Редактор-искусствовед: М. Гордеева Структура и дизайн: П. Каллиников |
"Последний день Помпеи". Интерактивная карта
Демо
Демо
Наш новый проект посвящен одному из самых известных и самому масштабному полотну Карла Брюллова «Последний день Помпеи». Формат проекта отличается от традиционного – это интерактивная карта, позволяющая совершить путешествие по деталям холста и рассмотреть все тонкости работы выдающегося русского художника, заслужившего огромное признание в Европе и в России. Редактор-искусствовед: М. Гордеева Структура и дизайн: П. Каллиников |
Художественное объединение «Бубновый валет»
Демо
Демо
«Бубновый валет» — объединение московских художников 1910-х, в поисках истинного искусства избравших путь постимпрессионизма. Однако не одним постимпрессионизмом жили представители «Бубнового валета»: они были поклонниками примитивного народного искусства, кубизма и фовизма, опять-таки пришедших с Запада, а также русского лубка. Автор текста: Д. Перова Редактор-искусствовед: М. Гордеева Структура и дизайн: П. Каллиников |
Галантные празднества Антуана Ватто
Этого мастера, прекрасного живописца и рисовальщика, академика Королевской академии живописи и скульптуры, причисляют к числу блистательных представителей искусства рококо. Ватто был широко одаренной творческой личностью и работал в различных жанрах. Он писал пейзажи и портреты, мифологические и религиозные сюжеты, бытовые и батальные сцены. А вот наибольшую известность ему принесли так называемые Галантные сцены. Автор текста: Д. Перова Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Мастера русской архитектуры. Владимир Покровский
Работы Владимира Александровича Покровского, созданные в неорусском стиле, многие историки искусства называют образцом ретроспективизма. Сегодня его художественное наследие во многом сохранилось; храмы, часовни, здания, усыпальницы, выполненные в неорусском стиле, восхищают современников и, безусловно, являются достоянием национального искусства. Автор текста: А. Слезкин Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Пергамский музей
Пергамский алтарь представляет собой большое, более 30 метров в ширину, архитектурное сооружение, предназначенное для поклонения Богам. Этот храмовый комплекс, украшенный 120-метровых фризом, предположительно был создан в первой половине II века до нашей эры. Темой его прекрасных рельефных изображений является Гигантомахия — битва богов-олимпийцев с гигантами.
Автор текста: М. Силина Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Альфред Сислей. Импрессионистический пейзаж
Пейзажи Альфреда Сислея сразу сильно отличались от его коллег-импрессионистов тонким лиризмом и удивительной атмосферой легкой грусти. При этом почти все работы живописца были выдержаны в свежей световой гамме и обладают особой прозрачностью и мягкостью колорита. Автор текста: С. Королева Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Константин Маковский – художник, которого высоко ценили современники
Этот мастер относится к семье, которая не одно поколение была связана с искусством. Константин Маковский прожил долгую жизнь, насыщенную яркими событиями. Несмотря на то, что его братья и племянники весьма успешно занимались творчеством, только Константин Егорович снискал международную славу.
Картины этого мастера всегда ценились очень высоко, его можно отнести к числу самых дорогих русских художников своего времени. Автор текста: В. Берницева Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Здания, которые построил Антонио Гауди
Этот яркий и оригинальный представитель искусства творил в стиле европейского модерна с конца XIX по первую четверть XX века. Но за эти 53 года архитектор создал в Испании чуть менее 20 построек, которые сегодня все искусствоведы называют мировыми шедеврами. Искупительный храм Святого Семейства в Барселоне и другие сооружения Антонио Гауди вызывают невероятный восторг у зрителей. Они все отличаются от любых других архитектурных решений стиля модерн, и с момента своего создания являются достоянием мирового художе... |
Архип Куинджи – выдающийся мастер русского пейзажа
Представляем вам творчество одного из выдающихся российских художников, живших в Российской империи до Революции 1917 года. Архип Куинджи - мастер пейзажной живописи и представитель русской школы люминизма – стилевого направления, в котором важным являются световые эффекты.
Автор текста: Л. Мельникова Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Итальянец, который прославлял Россию
Все здания Антонио Ринальди обладают собственным стилем, для его творчества характерны закругленные углы, падуги, овальные медальоны, лепные гирлянды, наборные паркеты причудливого рисунка с рокайлями. Более детально о творчестве зодчего и его дальнейшей жизни вы можете узнать из нашего выпуска. Автор текста: Л. Зимина Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Жизнь и творчество отца «Черного квадрата»
Личность этого мастера, творившего в первой половине XX века, овеяна самыми разными легендами и домыслами. Безусловно каждый знает «Черный квадрат» и, наверняка, даже имеет свое остроумное объяснение этому произведению искусства.
Также, чтобы немного развлечь нашего читателя, мы включили в этот проект увлекательный тест, посвященный творчеству художников-авангардистов. Автор текста: А. Майкапар Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Эдгар Дега - художник, который любил писать балерин и лошадей
Приглашаем вас окунуться с мир произведений Эдгара Дега, проследить его жизненный путь и насладиться прекрасными картинами мастера. Также, чтобы немного развлечь нашего читателя, мы включили в этот проект увлекательный тест, посвященный творчеству этого известного на весь мир художника. Автор текста: М. Гордеева Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Галерея Ленбаххаус
На стенах музея располагаются шедевры, прежде всего немецких художников XVIII–XIX веков. В их числе - Ян Полак, Кристоф Шварц, Жорж Демарис Георг фон Диллис, Карл Роттманн, Карл Шпицвег Франц фон Стик, Франц фон Ленбах, Вильгельм Трюбнер и Ханс Тома. Украшением коллекции являются произведения мастеров из группы «Синий всадник»: полотна Василия Кандинского, Франца Марка, Августа Маке, Алексея Явленского, Габриэлы Мюнтер, Пауля Клее и Марианны Веревкиной. Автор текста: М. Силина Структура и диза... |
Его величество Венский модерн! Творчество Густава Климта
Музей Виктории и Альберта в Лондоне
В настоящее время Музей Виктории и Альберта - крупнейшее в мире собрание прикладного искусства. Только в его постоянной экспозиции находится более 4,5 миллиона экспонатов. Музей обладает одной из самых необычных по составу коллекций, в эклектичной сложности которой сказался дух викторианской Британии. Автор текста: Т. Акимова Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Художественная философия Мориса Дени
Современники считали этого художника гениальным мастером монументальной росписи. Часто в его работах классическая традиция живописи соединяется с новыми художественными принципами и техниками, в которых мастер порой использовал упрощенные формы и плоские пятна насыщенных цветов.
Также, чтобы немного развлечь нашего читателя, мы включили в этот проект увлекательный тест, посвященный творчеству художника. Автор текста: Р. Кононенко Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Русское искусство XX века - Ассоциация художников революционной России
В этом году исполняется ровно 100 лет со дня организации АХРРа (Ассоциация художников революционной России). Своим долгом, согласно декларации, учредители АХРР считали живописное документирование эпохи становления и развития Страны Советов в реалистическом ключе, не приемлющем авангардные «абстрактные измышления». Автор текста: Д. Перова Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Дельфтский сфинкс
До нашего времени дошла лишь малая часть произведений, созданных кистью живописца. Большинство из них – небольшие композиции с изображением уютного интерьера, в котором живут и действуют милые девушки; музицирующие, пишущие или читающие письма, пьющие из бокалов вино, занимающиеся простыми домашними делами. Автор текста: В. Берницева Структура и дизайн: В. Андрюсева |
«Великий художник, воинствующий реалист». Суриков
Через сложную гамму ярких эмоций своих персонажей Суриков показывает трагизм многих исторических событий России, а еще русский национальный характер. Мастер словно перемещает зрителей в гущу изображенных на картине событий, внутрь толпы всегда состоящей из отдельных колоритных героев, заставляя переживать такие же чувства. Автор текста: В. Баева Структура и дизайн: В. Андрюсева |
Любимец русской интеллигенции первой половины XIX века - Орест Кипренский
В 2022 году исполняется 240 лет со дня рождения этого удивительного мастера. Значение его деятельности на ниве русского искусства трудно переоценить. Орест Адамович раньше других живописцев почувствовал веяния романтизма, к началу XIX века уже распространившегося по всей Европе, и стал создателем нового типа портрета. В произведениях художника воплощен героический, высокодуховный образ русского человека. Автор текста: А. Е. Майкапар Структура и дизайн: В. Андрюсева |